Citations modernistes et centralité du paysage définissent cette villa exclusive immergée dans la nature. Des espaces ouverts, baignés de lumière, et des matériaux naturels – pierre, bois et verre – composent une architecture où les contrastes se réconcilient : la pureté des lignes dialogue avec les formes organiques, le clair avec l’obscur, l’élégance avec l’essentialité.
L’aménagement intérieur dialogue étroitement avec le projet architectural. Dans le living, le canapé associe lignes obliques et orthogonales, arêtes vives et angles adoucis, créant un environnement dynamique propice à la détente et à la conversation. Le système ouvert, caractérisé par des lignes fines et des finitions sublimes, est configuré comme une bibliothèque à la fois essentielle et riche.
Au centre du living, deux canapés Sydney disposés de manière symétrique définissent l’espace dédié à la convivialité, tandis que deux fauteuils Mad Joker, placés face à la cheminée, composent un coin plus intime. Les éléments architecturaux en pierre, aux formes géométriques et rigoureuses, structurent l’espace et encadrent les vues sur le paysage.
La salle à manger s’inspire d’une élégance intemporelle. Le système ouvert avec portes vitrées réinterprète la crédence classique dans une lecture contemporaine : il accompagne la table ronde dotée d’un plateau central tournant, véritable protagoniste des moments de convivialité. Les tons se réchauffent et les matériaux naturels renforcent la sensation de bien-être.
Le Wall System, identique à celui du living, est ici interprété comme un buffet. Ses portes vitrées laissent entrevoir des intérieurs soigneusement organisés. La table ronde favorise une atmosphère plus intime entre les convives, tandis que les chaises Ipanema, aux lignes élancées, apportent légèreté visuelle et raffinement esthétique.
Michael Anastassiades is a cultured and refined designer who has made minimalism the stylistic code of his work. In his studio, which he founded in London in 1994, he creates objects of extraordinary beauty, with a special fondness for the world of lighting. He is widely recognized as one of the most interesting designers of these years, and some of his works have entered the permanent collections of museums such as the V&A in London and the MoMA in New York. The images taken at Michael Anastassiades’ home, in London, of-fer an intimate portrait of unexpected intensity. From Cyprus, his country of origin, to the memory of the meeting he had during college with the Scottish artist and sculptor Eduardo Paolozzi. And then the collection of stones gathered around the world, the artistic research, the designer work, to finish – almost by chance, an object forgotten distractedly on the bed – with an image that tells of an idea of beauty: minimalist, functional, perfect.”
